寰宇有两性全国最大的成人色情网，一为女，一为男。
缺憾的是，咱们所能看到的、听到的那些对寰宇的知道和感悟，大多来自于男性的视力。
电影，尤为如斯。
人所共知，导演是电影抒发的中枢。
关联词，从通盘这个词电影历史看，女性导演的比例卑微非常，其中有影响力者，更是凤毛麟角。
咱们但愿，翌日巧合看到更多优秀的女性创作者，为电影带来愈加种种化的视角和声息。
以下，选出三十位颇具成就的女性导演，谨以致意。
正是因为她们的隆起孝敬，才让咱们对寰宇的深刻和感慨，变得愈发丰富、完整。
阿涅斯·瓦尔达(法国)
1928.5.30-2019.3.29
代表作 [五至七时的克莱奥](1962)
[海角沉迷女](1985)、[拾穗者](2000)
她被称为新波浪祖母，事实上，瓦尔达的电影创作早在新波浪兴起之前。
作为最具影响力的女性导演，她在年青时竟对电影了解甚少，25岁时只看过20部独揽。
这一点很奇妙，却也成为她不死板于传统电影作风的原因。
早年，她较多使用长镜头，而且由于照相师的身份，她时常在电影中插入静态的图像，通过与动态画面酿成对比，特出主题。
后期，她的作品变得愈加先锋。
突破记录片和剧情片的界限，突破第四堵墙；
致使还融入了装配艺术的内容，极地面推广了电影拍摄的神情，还都很面子！
固然并非积极而严格的女权目的者，瓦尔达仅仅天然地将镜头永恒瞄准女性。
年青时，她格外关注中产阶层女性的浮泛和忧愁。
随后她的视力缓缓倾向全球各地的底层女性。
她情切她们的生计景况，恻隐她们的可怜遭受，探索她们的心理变化。
60多年来，瓦尔达永恒保持着茂盛的创作力，直至本年灭一火前，她一直都是这个地球上最酷的老奶奶。
许鞍华(中国)
1947.5.23-
代表作 [女东谈主，四十](1995)
[天水围的日与夜](2008)、[桃姐](2011)
许鞍华的作品前后两个阶段辞别较大。
早期的她正好年青气盛，扛起香港电影新波浪一面大旗，果敢突破传统题材，类型多变，不拘一格。
这段时期她的作品剧情放诞，心情猛烈，充满了中性的白眼旁不雅。
如今的许鞍华照旧缓缓走向和善、漠然。
运用松散的叙事发扬东谈主物的琐碎正常，反戏剧，反冲突，交流演员展示天然的饰演。
以[桃姐]为代表，不雅众险些嗅觉不到故事的上涨，而是有着近乎于平实生活一般的不雅感。
她对女性的关注倾向也越来越显然。
一方面屡次改编女作者的演义或作事。
如张爱玲、萧红等，用我方的视角再现民国时间的女生红运。
另一方面，她径直取材于当下。
以强烈的东谈主文关怀在银幕上呈现底层东谈主民的晦气，赞好意思她们坚硬造反的人命意志。
如[天水围的日与夜]、[女东谈主，四十]齐为如斯。
许鞍华免不了将自己的影子投射到作品当中。固然从不刻意彰显我方的性别领会。
但在她的作品中，咱们处处能看到一位女性作者的执念、自嘲、反念念与醒觉。
凯瑟琳·毕格罗(好意思国)
1951.11.27-
代表作 [K-19 ：寡妇制造者 ](2002)
[拆弹队列](2008)、[猎杀本·拉登](2012)
毕格罗的电影突破了老例道理上的女性导演题材界限。
她不爱拍风花雪月，也不爱拍家庭琐细，她所感意思的，恰正是阳刚十足的军事、动作电影。
她的电影，比男性更武勇，比男性更强横。
她以其极点的拍摄手法而著明，热衷于用手持照相机等特殊的技能捕捉真确的临场感。
举例，在[劲爆点]的拍摄中，她敢于与演员沿路跳伞，拍摄高空场所；
拍摄[拆弹队列]时，她领剧组无惧于约旦的50℃高温，以及不自由的安全形势。
固然毕格罗的电影看上去场所宏大，成果考究，但其实她的大多数作品都遴荐寥寂制作，本钱有限，并非好莱坞大投资。
这种时势，也使得她能在拍摄时充分融入我方的成见，突破好莱坞的传统模式，创造出独特的电影作风。
她的电影是唯一无二的，越过了性别，越过了类型，独属于凯瑟琳·毕格罗我方。
简·坎皮恩(新西兰)
1954.4.30-
代表作 [钢琴课](1993)
[亮堂的星](2009)、[犬之力](2021)
受南半球大洋洲的哺养和柔润，坎皮恩一直以来的作品都聚焦于这片保留着大宗原始生态的远方地盘；
也用尽优雅的姿态，耐性刻画女性扮装的内心深处富贵滋长的欲望。
她专注于抒发女性在压抑之下的内外不一，忍耐许久后的心扉爆发，也善于塑造充满勇气、内心强硬的女性形象。
无论是[钢琴课]里的哑女，照旧[亮堂的星]里的大族女，她们都敢于冲破伦理的敛迹，果敢透露我方的欲望，坚定追赶我方的幸福。
坎皮恩的导演技法熟习稳当，电影话语交融领会，巧合自若田主管视听成分，熟习出纤微弱巧又开通鲜美的镜头。
她通过深刻的自我感悟与对身边的细密不雅察，制作出一部又一部作者性极强的艺术电影。
属于她我方的，就是属于全女性不雅众，坎皮恩对于女性电影创作者的影响巨大而弥远，延绵于今。
莱尼·里芬施塔尔(德国)
1902.8.22-2003.9.8
代表作 [意志的成功](1935)、[奥林匹亚](1938)
她是一个备受争议的女东谈主，一个备受争议的女性艺术家。
她的精品建立在法西斯的撑持下，具有强烈的纳粹目的领会形态，极受希特勒的鉴赏和珍重。
关联词，莫得东谈主能质疑里芬施塔尔的天才创造力。
作为女性导演，她尤为擅长用镜头发扬出男性的阳刚之好意思，在东谈主体好意思学的展示方面充满假想力和压迫感；
群像拍摄构图细密，大气磅礴，裕如冲击力。
[意志的成功]满意气飞扬的后生军东谈主，[奥林匹亚]中雄健有劲的运动员，在她的镜头下，超卓而迷东谈主，挑动性极强。
值得一提的是，她在那时的条款下，果敢尝试了多项新颖的电影时间，水下拍摄、轨谈跟拍等等，有劲推进了电影时间的发展。
在阿谁险些完全由男东谈主管辖的电影年代，她是唯逐一位在电影界中举足轻重、掌抓完全创作权的女性。
固然跟着纳粹政府的倒台，她永远失去了拍摄电影的契机，但她仅有的作品，仍然对电影艺术产生了深远的影响。
派蒂·杰金斯(好意思国)
1971.7.24-
代表作 [女魔头](2003)、[神奇女侠](2017)
派蒂·杰金斯建立于一个军东谈主家庭，从小奴隶父母在多个空军基地之间迁移，这么的家庭和资格，为她塑造了一种独特的性情特色——寥寂，倔强，强悍。
她的电影作品未几，主要以拍摄电视剧为主。
[女魔头]是杰金斯的第一部电影长片，用一个卑微而可怜的旯旮女性，只可通过暴力的技能造反我方的红运，控诉这个社会的不公。
即使她丑陋，她疯癫，她辛苦，但她依然值得领有我方的爱和尊荣。
比年来，她最受明慧的是执导了DC漫改电影[神奇女侠]，这也让她成为第一个执导超等骁雄电影的女导演，突破了由女性导演缔造的最高票房记录。
[神奇女侠]的扮装与“女魔头”恰恰相背，集不菲、优雅、秀雅和超智商于一身。
但杰金斯依旧将这个近乎于古典外传中的骁雄东谈主物，算作一个活灵活现的女东谈主来塑造，刻画她的朽迈，她的理性，她的脆弱。
这，天然才是女性导演对于女性们最完整的知道。
香特尔·阿克曼(比利时)
1950.6.6-2015.10.5
代表作 [我你他她](1974)、[让娜·迪尔曼](1975)
1965年，一个15岁的比利时青娥，因为不雅看了戈达尔的名作[狂东谈主皮埃罗]，当晚便决定了要成为电影制作主谈主的强盛绸缪。
六年之后，这个女孩就推出了我方第一部短片，从此便驱动了时尚、实验的电影创作之路。
她是电影导演香特尔·阿克曼。
即使她的作品鲜少为全球所知，但依然对日后电影的制作产生了巨大的影响。
长达3个半小时的代表作[让娜·迪尔曼]，无论是神情照旧内容都极富更动精神。
固定窥视的长镜头，重叠没趣的生活场景，琐碎、冗长、沉闷、压抑的生活试验，被她用影像的时势压缩在银幕之上，突破了通盘东谈主对电影神情的僵化知道。
[让娜·迪尔曼]
与批驳家相背的是，阿克曼极其抹杀我方被学界归类和分手。
她热烈地提出电影话语的个东谈主化、多元化，反对东谈主们用女性目的的标签代替女性通盘的抒发时势。
她宝石低本钱创作，宝石寥寂意志，宝石探索新电影，从不失足、妥协，充满奢睿，富于开采。
她是一位了不得的女东谈主，更是一位了不得的电影导演。
诺拉·艾芙隆(好意思国)
1941.5.19-2012.6.26
代表作 [西雅图未眠夜](1993)
[电子情书](1998)、[朱莉与朱莉娅](2009)
艾芙隆知性而贤明，是又名成功的记者兼作者，在干涉电影行业往日，她在《华盛顿邮报》供职多年，文笔犀利，独特而有劲。
不外，她的电影作品恰恰相背，莫得那么尖锐，反而是一部部长幼齐宜的放纵爱情片。
虽说她的电影幽默、轻快，但并非软绵绵的肥皂剧。
她所擅长的，就是刻画当代都市女性遍及的渴慕与烦嚣。
她笔下的女性扮装，矍铄而寥寂，单纯而乐不雅，一边憧憬守望的爱情，一边造反僵化的传统不雅念。
从她早期为罗伯·莱纳创作的[当哈利碰见莎莉]脚本就不错看出，她的故事直击了当代东谈主的心扉灰暗，巧合予以不雅众深刻的反念念余味。
最令东谈主记起的，是由她自编自导的[西雅图未眠夜]和[电子情书]，她让梅格·瑞恩成为了她的银幕代言东谈主。
性情良善，不衫不履，对生活有点愚钝，又有所宝石。
两部电影票房大卖，成为了阿谁年代最为经典的爱情故事，也让艾芙隆成为彼时好莱坞最具影响力的女性导演之一。
凯瑟琳·布雷亚(法国)
1948.7.13-
代表作 [罗曼史](1999)
[姊妹情色](2001)、[地狱剖解](2004)
在凯瑟琳·布雷亚的电影里，性，永远是那么的坦率、原生、直白。
她果敢地踏足这个禁忌的话题，在恍惚而玄机的范畴里，试探最原始、最本果真东谈主性。
布雷亚一直以来执迷于情欲片的拍摄，而且个性显然地在这一令东谈主明锐的电影类型里，已毕了独特的作者化抒发。
布雷亚率先是个作者，她的大部分作品都是畅销演义，她总能寻找到最独特的视角，向现存的谈德要领发起挑战，性与暴力仅仅她手中的犀利火器。
她通过这么的倾吐渠谈，反复议论了不同庚事、不同身份女性的自我领会。
[地狱剖解]
有东谈主以为，布雷亚再行界说了电影中的女性叙事。
就连她我方也公开阐发：“我的电影里，唯有女性的归咎与欲望，而莫得男性的心理。”
显然，作为又名作者兼导演，凯瑟琳·布雷亚领有明确的创作意图，以及清晰的影像作风。
这，也让她在女性导演群体中显得格外引东谈主庄重。
安德里亚·阿诺德(英国)
1961.4.5-
代表作 [鱼缸](2009)
[呼啸山庄](2011)、[好意思国甜心](2016)
阿诺德看上去和善爱静，骨子里却有股韧劲。
在投身电影界往日，她是又名儿童电视节目主理东谈主，业余从事写稿。
90年代末期，她驱动了自编自导的创作之路，先从几部短片作念起，缓缓尝试长片的拍摄。
[红色之路]、[鱼缸]、[好意思国甜心]，她三次闯入戛纳电影节主竞赛，并三次获取评审团奖。
阿诺德的每部电影作品都是亲自编剧兼执导，固然是作者出身，但她却特别地细心影像叙事，细心空灵、天然的照相。
在台词上反倒是直快、精真金不怕火，犀利而敏锐的触角，刺探出了年青女性们的窘迫和迷失。
无论是她我方原创的脚本，照旧改编自经典的[呼啸山庄]，都具有高度相似的故事结构：
受困于当下生活的年青女性遭受到一个生疏的闯入者，从而激发一系列措手不足的剧变。
她所描写的女性，无一不是性情抗争，在周围东谈主看来有一些乖癖。
她用独特而裕如腔调的叙事手法，讲演了一个个年青女性若何探索自己欲望、已毕自我知道的历程。
克莱尔·德尼(法国)
1946.4.21-
代表作 [巧克力](1988)、[军中禁忌](1999)
德尼的电影多关注从属国、侨民和有色东谈主种，与她从小在西非从属国的成长资格有关甚密。
这种关注，在她的电影通常显得十分极点，她会在剧情中突兀地插入不关连的特写镜头，强行地让不雅众对演员的体魄进行谛视。
饱含着肉欲的画面，瓦解了东谈主们心中遍及的排外和讨厌。
这是德尼作为女性对寰宇万物的包容与共情，亦然作为女性艺术家对自我抒发的执拗和恣意。
卢奎西亚·马特尔(阿根廷)
1966.12.14-
代表作 [池沼](2001)、[扎马](2017)
马特尔的电影依然具有南好意思电影惯有的奇幻试验目的特色。
她保持着后退而客不雅的镜头叙事，用敏锐的审好意思营造极好意思的画面，而且以显然的女性主题为东谈主关注。
前三部电影[池沼]、[圣女]、[无头的女东谈主]构成了她的“女性三部曲”。
深刻领悟了阿根廷中产阶层女性的身份领会，批判了性别压迫和地缘政事。
以极其熟习的视听话语和强烈的个东谈主作风，成为新世纪以来最受明慧的女性导演之一。
梅雅·黛伦(好意思国)
勾引1917.4.29-1961.10.13
代表作 [午后的迷惘](1943)、[在陆地上](1946)
梅雅·黛伦将电影界说为一种艺术。
她莫得任何电影长片，通盘的短片都带有强烈的实验性。
在她的作品里，晦涩迁延的叙事，领会流的编订，搭配呢喃般的歌咏调子，营造非凡异而诡谲的梦乡体验。
她时常我方作为被摄对象，通过小巧的构图，特出女性体魄的展示。
她的短片通常坠入精神的深处，用大宗的象征和隐喻，挖掘出对于情欲、对于物化的遮蔽领会。
米拉·奈尔(印度)
1957.10.15-
代表作 [晨安孟买](1988)
[季风婚宴](2001)、[名利场](2004)
米兰·奈尔对我方的乡土充斥着矛盾的心扉。
既悔怨它森严的等第轨制、严重的贫富分化，又割舍不了在那村生泊长的浓浓情愁。
她爱用记录片式的技能强化底层试验的质量，又善用女性的敏锐呈现五彩斑斓的印度风情。
通过群像式的刻画，揭露印度社会在当代化程度中与传统民风的猛烈冲突。
而对于那些在男权家庭里试图自食其力的当代女性，她总有着深深的共识与恻隐。
索菲亚·科波拉(好意思国)
1971.5.14-
代表作 [处女之死](1999)、[迷失东京](2003)
身为大导演弗朗西斯·福特·科波拉之女，幼年时从事演艺，却因痴钝的饰演受尽玷污。
多年后，仍凭借我方的创作才华，自编自导处女作[处女之死]、[迷失东京]，令东谈主刮目相看，成为新一代创作型女导演。
她的电影常常在探索女性对于自我身份和东谈主生道理的迷失，具有独特的忧郁气质。
同期，对时尚的热衷和敏锐，为她的电影注入了梦幻的时尚好意思学。
河濑直好意思(日本)
1969.5.30-
代表作 [萌之朱雀](1997)
[殡之森](2007)、[澄沙之味](2015)
河濑直好意思从小滋长在奈良隔邻的深山老林，这使得她的电影老是充满了一股簇新天然的气味。
她对一切天然之物极为明锐，风、雨、云、大海、树木、樱花，都成为了影像中常见的扮装。
她确信万物齐有灵，对东谈主生的喜乐与缅怀，既满怀深千里又平平淡淡。
她镜头下的女性，就如她我方雷同，舒适而内敛，深藏我方的情谊，任其天然地飘逝在时光之中。
琳恩·拉姆塞(英国)
1969.12.05-
代表作 [捕鼠者](1999)、[你从未在此](2017)
拉姆塞极为瞻仰电影的视听体验。
在构图和颜色方面有着近乎过头的完好意思目的倾向，同期也与音乐和声响有着巧妙地节律契合。
她的电影一般唯有少许的台词和松散的叙事，径直通过千里浸式的感官刺激，压迫性地调整不雅众的心情。
伤疤产生的忧郁、物化带来的影响，是其电影中反复出现的主题。
独特的高深气味和过多留白式的贬责，让这位女导演更显得个性十足。
张艾嘉(中国)
1953.7.21-
代表作 [最爱](1986)
[20 30 40](2004)、[相爱相亲](2017)
张艾嘉的电影具有浓郁的体裁韵味，重台词，重饰演，强烈的戏剧冲突。
她的作品大多对于女性寥寂领会的醒觉，而且这种主题在后期的作品中愈发地油腻，视线也愈发地边远。
从个情面感的息争([最爱])，到不同庚事阶段的回望([20 30 40])，再到家庭关系的畅通([相爱相亲])。
她亲自主演了我方多部作品，正因为那些女性扮装宛如她本东谈主，敢爱敢恨，刚柔并济。
莎莉·波特(英国)
1949.9.19-
代表作 [奥兰多](1992)、[探戈课](1997)
身为又名管事跳舞演员，莎莉·波特时常在电影中使用跳舞来展现东谈主物的心扉，如半自传式的电影[探戈课]。
同期，她的电影老是暴表示强烈的性别领会，尤其是改编自伍尔芙演义的[奥兰多]。
但她却幸免使用女权目的这个词汇，而是强调电影是在抒发男性、女性遇到的共同逆境。
天然，作为一个无神论者和无政府目的者，波特总情愿挑战传统谈德伦理的界限，无所弗成。
张婉婷(中国)
1950.11.17-
代表作 [作恶侨民](1985)
[秋天的童话](1987)、[八两金](1989)
张婉婷与罗启锐是一双广受赞誉的配偶搭档，两东谈主可编可导，时常互换身份。
由张婉婷执导的作品中，最值得称谈的是80年代末的“侨民三部曲”，这三部作品无一例外都具有令东谈主印象深刻的女性形象：
纤柔的心扉，强烈的个性。
她通过对侨民身份逆境的深入议论，巧妙地勾连起当代女性的社会处境，让两者产生某种秘密的共识。
这些，都成为了张婉婷电影中独特的女性滋味。
拉莉萨·舍皮琴科(苏联)
1938.1.6-1979.6.2
代表作 [炎热](1963)、[上升](1977)
舍皮琴科的电影时常发扬了东谈主物的孤单和疏离感，这是因为她的童年正处于风雨漂流的干戈年代。
她善用天然痛快强化东谈主物所处的压抑景况，比如[炎热]中无限的草原、[翱翔的女翱游员]中开阔的太空。
[上升]为她带来了巨大的海外声望，斩获了柏林金熊，也提名了奥斯卡最好外语片。
缺憾的是，两年后这位极具资质的女导演便因车祸离世，年仅40岁。令众东谈主愁然不已。
南希·迈耶斯(好意思国)
1949.12.8-
代表作 [天生一双](1998)、[偷听女东谈主心](2000)
迈耶斯的作品多是纵欲忻悦的放纵笑剧，在贸易上极端成功。
她巧合通过精妙的对话，塑造东谈主物性情，营造适意氛围。
在幽默之余，她的作品也不乏深刻的哲理，展现出不同庚事阶段的女性迤逦而矛盾的心扉景况，领悟女性的躁急和烦嚣开端。
在其票房最高的[偷听女东谈主心]中，她则朝笑了那些冷落女性需求的大男人目的风，对当代社会的性别讨厌当头一棒。
蜷川实花(日本)
1972.10.18-
代表作 [花魁](2006)、[无言](2012)
实花之名，因作风独特的照相作品，早已火热。
她接受了父亲幸雄——日本话剧巨擘的舞台气质，对神色的使用果敢而敏锐，引颈着时尚界的潮水。
之后，她又将这种丽都的画风，与问心无愧地带入到我方的电影作品中。
用梦幻而诡谲的色调，彰显女性内心最原始的欲望。
她让电影的每一帧，都打上了显然的个东谈主图章，鼎力地挥洒女性对于颜色的执迷。
格蕾塔·葛韦格(好意思国)
1983.8.4-
代表作 [伯德姑娘](2017)、[小妇东谈主](2019)
葛韦格固然现在执导的电影长片未几，但照旧贵为好莱坞最被看好的女性导演。
此前，她在很多作品中都参与了创作。
如与男友鲍姆巴赫融合的[纽约情东谈主]、[弗兰西丝·哈]中，作为演员有各式轻佻的阐发，作为编剧也加入了我方对扮装的念念考。
无论是她演绎的女性，照旧执导的女性，都是她生活中底本的神情。
倔强又无奈，奢睿又愚钝，但永恒保持着心情的姿态。
娜丁·拉巴基(黎巴嫩)
1974.2.18-
代表作 [焦糖](2007)、[缘何为家](2018)
即使在电影以外，娜丁·拉巴基也积极地投身于当地的政事步履，用本色步履实施黎巴嫩社会的改变。
她永恒将镜头瞄准黎巴嫩的社会试验，领有质朴而柔好意思的影像作风，充满了对生活的仔细不雅察和心情的明锐抒发。
既包含了对社会尖锐议题的探索反念念，又善于在试验的顽皮中收拢一点东谈主间温煦。
[缘何为家]的成功，更让东谈主们记取了这位秀雅而倔强的女性导演。
玛高扎塔·施莫夫兹卡(波兰)
1973.2.26-
代表作 [她们](2011)
[之名](2013)、[体魄](2015)
施莫夫兹卡在年青一代女性导演中颇有声望。
其作品领有个性强烈且极具魔力的作风特征。
出色的照相和配乐，挥洒自若的长镜头跟拍，处处巧合展现她的细腻和精心。
她的电影固然愤激黯澹，心情内敛，但也少不了玄色幽默的缓冲与化解。
而且时常敢于挑战禁忌的话题，通过对体魄和边幅的谛视，刺探女性内心深处的情欲。
阿莉切·罗尔瓦赫尔(意大利)
1981.12.29-
代表作 [圣体](2011)、[名胜](2014)、[幸福的拉扎罗](2018)
罗尔瓦赫尔的电影如一谈清风 ，向东谈主们讲演着意大利这片既陈腐又当代的地盘上，发生的一段段奇妙寓言。
她的作品富含哲念念的韵味，画面又呈现出野生的天然目的作风，暴露着对人命、精良以及信仰的敬爱。
她自带一身蔼关联词忧伤的奇幻目的气质，又兼具一股高深而清朗的诗意。
用青娥般皎皎的视力，不雅察东谈主们的生活与心扉在社会体制当代化程度中的变迁。
宁瀛(中国)
1959.10.23-
代表作 [找乐](1993)、[民警故事](1995)、[夏季暖洋洋](2001)
宁瀛曾在大导演贝托鲁奇拍摄[末代天子]时担任副导演。
当她我方执导电影时，也不息了新试验目的的拍摄理念，执着地遴荐纪实性的作风。
让非管事演员与管事演员相互掺杂，以庸东谈主物的生活景况反应大的社会环境，从而打造出亲切、天然、朴实的电影质感。
在广为称谈的“北京三部曲”中，她呈现了真确隧谈的京味民风，机动刻画了一个个女性视角下堕入逆境的男性扮装。
琪拉·穆拉托娃(乌克兰[苏联]）
1934.11.5-2018.6.6
代表作 [靡烂症](1989)、[三件事](1997)
与阿谁年代大多数时尚艺术家相似，穆拉托娃的作品在苏联时期束缚受到品评。
她的抒发神情过于先锋，内容果敢，因此在很多年间都被不容担任导演。
直到90年代，她才驱动干涉创作的丰充期，其作品在海外上广受赞誉。
她在电影话语方面具有实验精神，偏疼不连贯的编订、断裂的叙事、强烈的视听刺激等手法.
还会套用戏中戏(如[靡烂症])等在电影结构上大作念著作。
卡罗莉内·林克(德国)
1964.6.2-
代表作 [走出沉静](1999)、[那处是我家](2001)
卡罗莉内·林克的电影具有女性导演少有的史诗感，屡次将经典体裁搬上银幕。
举例左证茨威格演义改编的[那处是我家]就是最著明的作品，同期也获取了奥
斯卡最好外语片奖。
她善于把抓女性秘密而真理真理十足的心理变化，擅长带领和捕捉孩子的天然饰演。
对在时刻和空间上跨度大的故事具有熟习的掌控智商，展现出极富心情和放纵化的作品作风。
